**文|**宋宋

**编辑|**影娱先锋

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2025年8月第一周，《南京照相馆》就以8237万美元的高票房力压好莱坞大片，登顶全球周票房榜！

除此之外，上映10天票房突破15亿，截至目前总票房高达80亿，这部影片持续上涨的走势还打破了历史片“高开低走”的魔咒。

这是国产片的一次全球“爆冷”。

风向变了！外媒态度180度大转弯，释放三大信号！

信号一：历史题材终于做到“叫好又叫座”

历史题材的电影一直以来就像被困在一个两难的笼子里。

拍得太严肃，观众觉得像教科书一样枯燥；

想加点商业元素，又容易被骂“不尊重历史”。

创作者们在还原历史真实与迎合市场口味之间反复拉扯，大多时候只能落个“叫好不叫座”的结果。

《南京照相馆》却凭着两个关键招，撬开了这道紧箍咒。

它没有用传统历史片惯用的宏大叙事，也没有把镜头对准那些叱咤风云的大人物，而是专注刻画在照相馆“躲命”的七人组。

带着妻子儿女在照相馆地窖避难的金老板、邮递员苏柳昌、警察宋存义、戏曲演员林毓秀。

“多洗一张，多活一天”，刚开始帮日军洗照片的他们还在想能靠这样躲一条命。

可当看到照片里同胞们的惨状时，他们的良知被唤醒，他们捂着嘴因心痛害怕哽咽的模样，比任何豪言壮语都更戳心。

导演全程避开了血腥的镜头拍摄。

日军搜查时，镜头只是跟着角色的背影晃；

关于同胞尸体的场景，镜头里是被血浸透的衣角和散落的布鞋。

这种克制的镜头语言，让情节更加细腻，微妙的情感变化也传递出历史的重量。

沉重感和心灵震撼像潮水一样漫上心头。

有观众说“看电影全程都提着心，手心全是汗”。

高度契合的立意、“吾辈自强”的精神内核为后续的同类型影片提供了宝贵的借鉴经验。

信号二：国产电影的全球竞争力支棱起来了！

以前提起国产片“走出国门”，总觉得有点欠火候。

要么是文艺片在电影节上露个脸，要么靠功夫片来吸引眼球，真正能在海外主流市场闯出名堂的少之又少。

但《南京照相馆》这次的出海，走得又快又稳。

电影在国内刚上映没过多久，澳大利亚、新西兰的影院也很快上映。

悉尼一家影院经理在社交平台晒图，整体的上座率都非常高，评论区里澳洲网友还在追问“什么时候加场”。

更关键的是，这已经是2025年第二部登顶全球周冠的国产片了。

年初时上映的《哪吒之魔童闹海》刚刚打破动画电影全球票房纪录，现在《南京照相馆》又在历史题材领域展现了新风采。

《纽约时报》评价其“用最克制的镜头语言展现了最震撼的历史真相”。

这种变化，说到底是中国电影从“输出明星”到“输出故事”的转身。

以前总想靠国际巨星来撑场面，现在才发现，老照相馆里的一台旧相机、暗房里的一盏红灯，反而能让全世界看懂中国人的骨气。

英国发行商特意把片名翻译成“Dead To Rights”（铁证如山），就是被这种能跨越文化的叙事力量所吸引。

信号三：电影市场回归内容为王的本质

电影市场终于回过味了：

流量退潮后，好故事才是真的硬通货。

前几年不少电影都把流量明星当作救命稻草，海报上直接把明星的脸放大到占满整个版面，就觉得票房稳了。

但今年暑期档播出的《南京照相馆》没有走这条老路。

全片没有一个顶流撑场，主角是在话剧舞台上打磨了十年的老戏骨，配角里甚至还有菜市场卖过菜的素人。

点映时双平台评分直接飙到9.7，创下了2025年暑期档最高分；

豆瓣评分8.6，比同期国产新片高出一大截。

有观众看完觉得不过瘾，自发查史料做了照相馆原型考证相关的视频，在短视频平台上播放量破亿。

这种“自来水”式的传播，比任何流量宣传都靠谱。

这部片的逆袭路数很简单：

角色个个立得住，像从历史里走出来的真人。

与其说它赢在题材，不如说赢在把精力全砸在了内容打磨上。

现在电影圈都在聊一个变化：

以前开项目会，先问“能不能请到顶流”；

现在开会，第一句话是“这个故事能不能让观众记住”。

资本的逻辑也很快发生了改变：

那些拍无脑甜宠风格、想靠流量堆砌的项目融资时越来越难，而扎根现实、打磨剧本的团队反而能拿到更多资源。

说到底，屏幕上的故事好不好看，观众心里比谁都清楚。

外媒从“偏见忽视”到“主动解读”

外媒对中国电影的态度，也不是以前那一套了。

以前的国产影片在海外媒体眼里像一个“文化标本”：

飞檐走壁的功夫小子、神秘的东方情调、小众文艺实验......

很少有国产影片被外国媒体当成真正的“电影艺术”来看。

电影《南京照相馆》却让外媒的态度一百八十度大转弯。

“这部影片让这段历史‘有了温度与痛感’”。

华盛顿首映礼致辞中，中国驻美大使谢锋强调影片呈现了历史真相，有着“唤醒良知”的作用。

美国《综艺》杂志网站评价《南京照相馆》“令人心碎”，并计划推进在流媒体平台上映。

影评界的改口是最让人意外的。

BBC文化频道承认低估了中国电影的共情力，称《南京照相馆》“捕捉到了人类共通的情感——对时光的敬畏，对陪伴的珍惜”。

而亚洲市场的观众反应更加直接。

韩国观众对这部影片的热情非常高涨，还在社交平台刷起“求加韩语字幕”的话题，希望能有更多同胞看到这部作品。

日本雅虎影评区里，有观众称“终于看到不喊口号的历史反思”。

不过，影片也刺痛了日本右翼势力，他们试图歪曲影片内容，指责其为“带有针对日本的宣传倾向”，但这种声音被更多理性的声音淹没。

如此看来，好电影从不需要刻意讨好谁，它自会打破语言和文化的墙，让不同国家的人在同一个故事里，找到属于自己的感动。

结语

票房榜上跳动的数字背后，是文化自信在银幕前稳稳站住了脚。

三大信号明明白白地告诉我们：

外媒摘下了有色眼镜，观众用票房数据说出了真心话，资本也开始专注内容打磨。

电影《南京照相馆》的成功不是偶然。

当国产片靠真实故事打动世界，而非刻意输出价值观，反而让不同文化读懂了共通的情感。

全球市场的大门被“故事力”敲开，中国故事，终于能被世界认真倾听。

这或许比任何票房数字，都更值得我们骄傲。

部分参考资料：

观察者网|月咏幻：《南京照相馆》真实到让日本右翼破防删帖……

财联社|南京照相馆10天票房15亿

央视新闻|《南京照相馆》北美首映 美国观众共鸣